1977年（日本公開は1978年）に公開された『未知との遭遇』と『スター・ウォーズ』は、映画界に「SF映画の時代」をもたらしました。ハリウッドの映画会社は、こぞって宇宙を舞台にしたSF映画を作るようになりました。同時に、特撮（SFX）の技術も、飛躍的に発達しました。
そんなハリウッドの動きは、日本にも影響を与えました。東宝は『惑星大戦争』（1978年）を作り、東映は『宇宙からのメッセージ』（1978年）を作りました。これらの作品は、それなりにヒットしました。しかし、『未知との遭遇』、『スター・ウォーズ』のSFXに比べるとそれらの特撮は、見劣りするものでした。
それ以降、日本映画で宇宙を舞台にしたSFというと、『さよならジュピター』（1984年）までしばらく待たなければなりませんでした。『さよならジュピター』は、モーションコントロールカメラやCGを導入した野心作で、日本の伝統的な特撮からハリウッド流のSFX（スペシャル・エフェクツ＝特殊効果）への脱皮を目指すものでした。しかし、『さよならジュピター』の後に続く宇宙ものの作品は、なかなか現れませんでした。『竹取物語』（1987年）は、ラストのマザーシップの場面でモーションコントロールカメラを使っていましたが、物語の舞台は地上でした。
再び、日本映画で宇宙を舞台にしたSFは、しばらく待つことになります。そして、21世紀に入って『SPACE BATTLESHIP ヤマト』（2010年）、『テラフォーマーズ』（2016年）が登場し、日本映画も、宇宙空間を1980年代より容易に描ける時代になりました。ただ、これらの作品はCGを主軸にしたVFX（ヴィジュアル・エフェクツ＝視覚効果）映画。『さよならジュピター』は、ミニチュア特撮を中心にしたSFX技術を発展させようとしたのですが、その技術を継承する本格宇宙ものは結局現れませんでした。
日本のSF映画は、平成ゴジラシリーズ（1989年～1995年）や平成ガメラシリーズ（1995年～1999年）を中心に、怪獣映画が主要作品となりました。SFX技術は、これら怪獣映画の中で発展していき、その技術発展がSFXからVFXへの転換を実現することになりました。
さて、『さよならジュピター』後の日本発の本格宇宙もののSF映画として、世に出されたのが『クライシス2050』です。アイデアと資金は日本が出しました。そして、日本にSFX技術がないのなら本場ハリウッドで作れ！という具合で、製作はハリウッドに依頼というユニークな形態で作り出されました。
私は、「クライシス2050」に大いに期待しました。予告編に登場する宇宙空間を進む宇宙船の美しさと、太陽の暴走をくい止めるためのミッションというテーマに本格SF映画の予感がしたのです。
私は大学生のとき、『クライシス2050』を京都の京都ピカデリーのオールナイト興行で鑑賞しました。あまり評価の高くない作品ですが、劇場の大画面で展開される宇宙の旅を大いに楽しみました。